Soirée spéciale 60's déviantes, avec "Aliénation et hiérarchie (ou l'anti Dutronc)", un portrait d'Evariste, trop méconnu chanteur anti-yéyé, suivi de "Monks -The Transatlantic Feedback" : un très beau film sur les Monks, groupe de GI's proto-punk défroqués à l'influence toujours immense.
ALIÉNATION ET HIÉRARCHIE (OU L'ANTI DUTRONC) en avant-première française
Réal. : Yves-Marie Mahé (22', France, 2012)
En 1966, les frais de la guerre du Vietnam amènent des suppressions de postes dans les universités américaines. Le Français Joël Sternheimer voit son poste d’assistant à Princeton supprimé. Voyant le chanteur Antoine devenir un phénomène en France, son diplôme d'ingénieur le mettant à part du monde classique de la pop, le docteur en physique théorique (il a alors 23 ans) décide de faire à son tour un disque.
Revenu en France, il passe avec succès une audition chez Disc’AZ et enregistre en quelques jours en 1967, sous le pseudonyme d’Évariste (en référence à Évariste Galois), un disque qui connaît un vif succès : "Connais-tu l’animal qui inventa le calcul intégral ?". Le disque est très critique envers Antoine et Jacques Dutronc (cité régulièrement dans ses chansons jusqu'en 1974). Cette escapade se voulait au départ sans lendemain. Mai 68 pousse le chanteur à reprendre la guitare pour enregistrer, en autogestion cette fois un disque aux accents plus clairement politiques.
MONKS – THE TRANSATLANTIC FEEDBACK
Réal. : Dietmar Post et Lucia Palacios (100', Allemagne, 2006, VOSTFR)
Prod. : Play Loud !
Bande-annonce
« Les Monks étaient 5 GI's perdus en Allemagne durant la Guerre Froide. Peu passionnés par la routine militaire, ils comprirent vite qu’il était possible, au sein même de l’armée américaine, d’animer fructueusement leurs journées en faisant de la musique. Rock’n’roll, rhythm’n’blues, instrumentaux à guitare, ils étaient capables de donner au public ce qu’il voulait. Or, plus que nulle part ailleurs, le public allemand était insatiable en fait de musique anglo-saxonne. Et cet appétit décupla encore quand la vague beat déferla, au début des années 60. Le groupe ajouta alors sans problème ce nouvel ingrédient à sa mixture. Libérés de leur service, les cinq soldats restèrent dans cet éden de la musique pop où s’étaient aguerris avant eux d’étranges scarabées à frange. En 1965, les Torquays, c’était leur premier nom, se muèrent en Monks sous l’influence de managers locaux tout frais sortis des meilleures écoles d’art allemandes. De la rencontre des musiciens américains et des créateurs avant-gardistes allemands naquit un des plus incroyables condensés d’énergie (brute) jamais recensés dans l’histoire du rock.
Avec leur aube noire, leur tonsure et leur sourire ravageur, les Monks inventaient en 1965 un son inédit annonçant pêle-mêle le hard-rock, le punk, le krautrock ou la techno. Minimalisme musical et théorique radical, attitude de défi difficile à cerner, chansons d’amour pleine de rage (et vice-versa), brûlots anti-guerre du Viêt Nam, les Monks détonnaient dans le paysage des swinging 60’s et n’eurent pas immédiatement l’écho auquel ils auraient pu prétendre. Ce n’est qu’à la fin des années 90, longtemps après leur séparation, qu’ils découvrirent, avec grande surprise, qu’ils n’avaient cessé d’influencer les aventures musicales les plus étranges. Faust, Suicide, The Fall, les White Stripes, Throbbing Gristle, John Spencer Blues Explosion, les Beastie Boys, Yo LaTengo, pour ne citer que quelques noms, autant de musiciens qui clamaient avoir été marqués à vie par les Monks. La réhabilitation était en marche. Une reformation du groupe dont les membres s’étaient perdu de vue s’organisa, un album hommage suivit, puis le film de Dietmar Post et Lucia Palacios, Monks -The Transatlantic Feedback, sorti en 2006, un des plus beaux documentaires (et des plus intelligents !) consacrés à des musiciens des 60’s ». (Emmanuel Boussuge)
Invités : Yves-Marie Mahé, réalisateur et Emmanuel Boussuge, animateur de la revue Recoins qui consacre dans son nouveau numéro un long article à l’histoire des Monks.